PIXELBLOG - 44 - ÁRBOLES DE ARRIBA HACIA ABAJO /30 DE MAYO DE 2023

  INTRODUCCIÓN

 Los estoicos centinelas del campo plantan sus raíces donde permanecen para mantener la vigilia entre el sol y la tierra durante generaciones. Estos poderosos servidores de la naturaleza brindan generosamente refugio y sustento a todo tipo de formas de vida que se arrastran, vuelan y se deslizan. Hermoso en su amplitud de vegetación, tanto por la forma como por la bondad de la provisión. Ya sea que se encuentren entre personas similares en un mar verde, o como un singular guardián de un campo, se debe tener reverencia por estos guardianes de madera. Desde una pequeña semilla de vida hasta un gigante imponente, todos los milagros de la naturaleza están simbolizados en este gran regalo de Dios que llamamos árbol. Mientras escribo esto a finales de mayo, me inspira el renacimiento de la vida verde que me rodea. Celebrando la temporada de la fotosíntesis, presento un Pixelblog completamente temático sobre árboles. En particular, esta lección se centra en diseños de arriba hacia abajo utilizando un método modular altamente eficiente que exploré por primera vez en Pixelblog 2 . En esta actualización, refino y amplío la técnica con una variedad de estilos de hojas y la introducción del árbol conífer

 ÁRBOL DE HOJA CADUCA

 Empiezo haciendo un manojo de hojas con valores de color medios. La construcción del paquete se puede realizar con una variedad de formas de hojas en capas separadas. Esto permite flexibilidad para mover cosas y reordenar capas hasta que esté satisfecho. Una vez que estoy satisfecho con el diseño, hago una variante más oscura y una variante más clara cambiando todos los tonos hacia arriba o hacia abajo en una rampa de color compartida. Con estas 3 variantes de color, puedo colocar los haces en capas de forma natural según una fuente de luz implícita, lo que da como resultado una masa de follaje con una forma y profundidad 3D convincentes. Cuide los grupos antiestéticos y los píxeles perdidos como resultado de la superposición de los paquetes. La colocación y el orden de las capas de los paquetes requiere bastante experimentación para encontrar la disposición perfecta con el mínimo ruido. En última instancia, el paquete central es fundamental para la apariencia del árbol final. Si no puede encontrar un arreglo que le guste, es probable que se trate de un problema con el diseño del paquete. Si los manojos están bien diseñados, debería ser posible crear una masa perfecta de follaje sin necesidad de retoques adicionales. Después de eso, el paso final es agregar el tronco y una sombra paralela. El tronco es bastante sencillo, pero si tienes problemas para visualizarlo, comienza con un cilindro básico y agrega rayas para la corteza. Las rayas deben ser más anchas en el centro y estrechas hacia los lados del tronco. Divida las líneas aquí y allá, agregue un nudo o una raíz errante para obtener detalles orgánicos. El tamaño y la orientación de la sombra paralela están determinados por la fuente de luz. Es más práctico para el diseño de juegos centrar la sombra directamente debajo del árbol, para que no choque con otros recursos, pero a mí me gusta desviarla hacia un lado para una apariencia más dinámica. Cualquier problema que esto cause se puede solucionar fácilmente ordenando las capas.

 ESTILOS DE HOJAS

   El primer ejemplo anterior utiliza un pequeño cuadrado de 2x2px como unidad geométrica base. Dejo que los cuadrados se toquen en algunos lugares pero evito superponerlos, de modo que la unidad cuadrada prevalezca incluso cuando se formen nuevos grupos. Aunque hay poca variación con respecto a este cuadrado base, el pequeño tamaño y la simplicidad de la forma evitan que la textura parezca aburrida. Esta textura funciona muy bien para representar cualquier vegetación con hojas pequeñas, o puede aparecer como flores dependiendo del color. El ejemplo del medio es una versión más pura que utiliza trapecios como en el Tutorial 123; sin embargo, aquí no se aplican modificaciones onduladas sutiles, lo que da como resultado una textura geométrica más nítida. Las formas afiladas describen claramente la orientación de las hojas y deben colocarse de manera natural, de modo que apunten hacia arriba en la parte superior del paquete y giren hacia abajo, hacia la parte inferior del paquete. El último ejemplo anterior representa hojas de forma redonda utilizando círculos como unidad geométrica base. La orientación es aquí un poco menos crítica que en las hojas trapezoidales. Sin embargo, es un poco complicado conservar bonitas formas circulares y aun así mantener el paquete con un aspecto esférico. La coloración es fundamental para resaltar la profundidad en todos los casos, pero especialmente cuando la orientación no se sugiere solo a partir de los grupos. En cuanto al color, lo abordo de la misma manera que sombrearía un círculo para que parezca una esfera. En todos los ejemplos anteriores, comienzo haciendo una selección en forma de media luna a lo largo de la parte inferior izquierda del paquete y uso rellenos de pintura no contiguos un tono más oscuro en cada color. Luego hago una selección en forma de círculo más pequeña en la parte superior derecha del paquete y la relleno con colores más claros. Después de que estos rellenos de color sean necesarios un poco de limpieza y reflejos colocados a mano para definir mejor las hojas y reducir el ruido. 4 o 5 colores por paquete es suficiente. ÁRBOL DE CONÍFERA Ahora las cosas se van a poner un poco más espinosas. Técnicamente, también puedo llamar a esto un método modular, pero difiere mucho de los ejemplos anteriores en que cada módulo es único y tiene una ubicación específica. Además, no puedo promocionar esto como una abreviatura para crear árboles de coníferas, pero es una excelente manera de desglosar el tema si tienes problemas para visualizar todo el árbol en una sola capa desde cero. Personalmente, no soy el mejor dibujante natural y, a menudo, me resulta más fácil comprender un tema dividiéndolo de una manera que me permita construir la imagen usando capas. Si bien la ejecución es algo tediosa, la realización de cada rama visible garantiza un resultado convincente. Comience haciendo una simple guía de árbol con palos, luego comience a hacer ramas de arriba a abajo, ya que partes de las ramas inferiores se superpondrán con las ramas más altas. En mi proceso actual de hacer esto, comencé con las ramas bajas y muchos de mis detalles quedaron ocultos al final. Trabaja inteligentemente y no duro. La orientación de las ramas es fundamental para lograr un árbol con forma natural. Primero, haz todas las ramas con un color de relleno y un color de contorno. Las ramas alrededor del centro son únicas, pero todas las ramas laterales se pueden reflejar para llenar el lado opuesto en este punto antes de sombrear. Una vez colocadas todas las ramas planas simples, el sombreado se puede representar según la fuente de luz deseada. Comience el proceso de sombreado definiendo ramas claras, medianas y oscuras. Los detalles finales del sombreado son un poco más complejos que con un haz de hojas, ya que algunas ramas deberían proyectar sombras en las ramas inferiores adyacentes. En última instancia, la observación y la práctica son las mejores formas de aprender, así que me callaré y te dejaré mirar las imágenes.

 ÁRBOL DE CONÍFERA

 Ahora las cosas se van a poner un poco más espinosas.

 Técnicamente, también puedo llamar a esto un método modular, pero difiere mucho de los ejemplos anteriores en que cada módulo es único y tiene una ubicación específica. Además, no puedo promocionar esto como una abreviatura para crear árboles de coníferas, pero es una excelente manera de desglosar el tema si tienes problemas para visualizar todo el árbol en una sola capa desde cero. Personalmente, no soy el mejor dibujante natural y, a menudo, me resulta más fácil comprender un tema dividiéndolo de una manera que me permita construir la imagen usando capas. Si bien la ejecución es algo tediosa, la realización de cada rama visible garantiza un resultado convincente. Comience haciendo una simple guía de árbol con palos, luego comience a hacer ramas de arriba a abajo, ya que partes de las ramas inferiores se superpondrán con las ramas más altas. En mi proceso actual de hacer esto, comencé con las ramas bajas y muchos de mis detalles quedaron ocultos al final. Trabaja inteligentemente y no duro. La orientación de las ramas es fundamental para lograr un árbol con forma natural. Primero, haz todas las ramas con un color de relleno y un color de contorno. Las ramas alrededor del centro son únicas, pero todas las ramas laterales se pueden reflejar para llenar el lado opuesto en este punto antes de sombrear. Una vez colocadas todas las ramas planas simples, el sombreado se puede representar según la fuente de luz deseada. Comience el proceso de sombreado definiendo ramas claras, medianas y oscuras. Los detalles finales del sombreado son un poco más complejos que con un haz de hojas, ya que algunas ramas deberían proyectar sombras en las ramas inferiores adyacentes. En última instancia, la observación y la práctica son las mejores formas de aprender, así que me callaré y te dejaré mirar las imágenes.